ព័ត៌មាន
ម៉ាស៊ីនថតមានភាពស្រងាកចិត្ត៖ បទសម្ភាសន៍ជាមួយនាយកប៉ូឡូញលោក Lars Klevberg
កាមេរ៉ា Polaroid ខ្មោចលង សម្លាប់អ្នកគ្រប់គ្នាដែលវាថត។ នេះជាទីតាំងនៃភាពយន្តខ្លីដែលមានរយៈពេលដប់ប្រាំនាទីដែលមានឈ្មោះថា Polaroidដែលត្រូវបានដឹកនាំ និងនិពន្ធដោយផលិតករភាពយន្តជនជាតិន័រវេស ឡាសក្លេលបឺកដែលជាអ្នកផលិតភាពយន្តខ្លីក្នុងគោលបំណងបំប្លែងគំនិតទៅជាលក្ខណៈពិសេស។ បំណងប្រាថ្នារបស់ Klevberg បានក្លាយជាការពិត។
នៅពេលដែលវាត្រូវបានចាក់បញ្ចាំងក្នុងឆ្នាំ 2015 ភាពយន្តខ្លីនេះបានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់ហូលីវូដយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ ផលិតករ Roy Lee ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាទស្សនិកជនប្រភេទ ការចងគំនុំ និង ចិញ្ចៀន ភាពយន្ត ទទួលស្គាល់ភ្លាមៗ Polaroidសក្តានុពលលក្ខណៈពិសេស។ “នៅពេលដែលខ្ញុំបានឃើញភាពយន្តខ្លីហៅថា Polaroidខ្ញុំបានដឹងភ្លាមៗថាវាជាគោលគំនិតដ៏រឹងមាំគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីអភិវឌ្ឍទៅជាខ្សែភាពយន្តភាគ” Lee និយាយ។ “វាត្រូវការពេលច្រើនដើម្បីបំភ័យខ្ញុំប៉ុន្មានថ្ងៃនេះ ពីព្រោះខ្ញុំប្រហែលជាបានមើលភាពយន្តភ័យរន្ធត់ និងភាពយន្តខ្លីជាងអ្នកផ្សេងទៀតនៅក្នុងហូលីវូដ សម្រាប់ការងារ និងជាអ្នកគាំទ្រប្រភេទនេះ។ Polaroid ខ្ញុំខ្លាចខ្ញុំពេលខ្ញុំកំពុងមើលវានៅលើកុំព្យូទ័រយួរដៃរបស់ខ្ញុំនៅក្នុងការិយាល័យរបស់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំជឿថា ប្រសិនបើយើងអាចពង្រីកភាពយន្តខ្លីទៅជាភាពយន្តខ្នាតវែង វានឹងផ្តល់នូវបទពិសោធន៍ដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចដូច នេះ ការចងគំនុំ or ចិញ្ចៀន"។
ជំនួសឱ្យការជួលអ្នកដឹកនាំថ្មីដើម្បីសម្របខ្លួន Polaroid, លីបានជ្រើសរើស Klevberg ។ Lee និយាយថា៖ «ខ្ញុំអាចប្រាប់បានភ្លាមៗថា Lars គឺជាទេពកោសល្យម្នាក់ដែលខ្ញុំចង់ធ្វើអាជីវកម្មជាមួយ។ “Lars បានបង្កើតគំនិត និងបញ្ចូលភាពយន្តខ្លីដ៏អស្ចារ្យមកចូលគ្នា ដូច្នេះគ្មានអ្នកណាស័ក្តិសមនឹងប្រែក្លាយវាទៅជាលក្ខណៈពិសេសនោះទេ។ គាត់អាចបង្កើតអារម្មណ៍ភ័យខ្លាច និងភាពតានតឹងក្នុងរយៈពេលកំណត់ក្នុងភាពយន្តខ្លី ហើយខ្ញុំដឹងថា វាពិតជាល្អណាស់ក្នុងការមើលអ្វីដែលគាត់អាចសម្រេចបានជាមួយនឹងពេលវេលាចាក់បញ្ចាំងកាន់តែច្រើន។
កំណែលក្ខណៈពិសេសរបស់ ប៉ូឡាអ៊ីដ ដែលត្រូវបានសរសេរដោយ Blair Butler ប្រាប់ពីរឿងរបស់ Bird Fitcher (Kathryn Prescott) ដែលជាសិស្សវិទ្យាល័យម្នាក់ដែលកាន់កាមេរ៉ា Polaroid បែបបុរាណ។ មិនយូរប៉ុន្មាន Bird បានរកឃើញថាកាមេរ៉ាមានថាមពលដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាច៖ មនុស្សគ្រប់គ្នាដែលមានរូបភាពរបស់ពួកគេដែលថតដោយកាមេរ៉ាជួបនឹងការស្លាប់ដ៏ឃោរឃៅ។ បក្សី និងមិត្តភក្តិរបស់នាងប្រណាំងដើម្បីដោះស្រាយអាថ៌កំបាំងនៃកាមេរ៉ាខ្មោចលង មុននឹងវាសម្លាប់ពួកវា។
នៅខែឧសភា ខ្ញុំមានឱកាសសម្ភាសន៍ Klevberg អំពី Polaroidដែលដំបូងគេសន្មត់ថានឹងចេញនៅខែសីហា។ Polaroid ឥឡូវនេះគ្រោងនឹងចេញផ្សាយនៅថ្ងៃទី 1 ខែធ្នូឆ្នាំ 2017 ។
DG: Lars តើអ្នកអាចនិយាយអំពីដំណើរដែលអ្នកនិង Polaroidតើបានចំណាយពេលជាង 3 ឆ្នាំកន្លងមកនេះ តាំងពីការផលិត និងការចេញផ្សាយភាពយន្តខ្លី រហូតដល់គម្រោងរបស់អ្នកត្រូវបានជ្រើសរើសដោយហូលីវូដ ហើយបន្ទាប់មកដំណើរការនៃការប្រែក្លាយភាពយន្តខ្លីរបស់អ្នកទៅជារឿងមួយ ហើយឥឡូវនេះវាជិតចេញលក់ហើយឬនៅ?
LK: វាជាឆ្នាំដែលមមាញឹកណាស់។ ខ្ញុំបានលោតឡើងលើយន្តហោះក្នុងខែមករា ដើម្បីចាប់ផ្ដើមការត្រៀមខ្លួនខ្លីបំផុត។ យើងបានថតអស់រយៈពេល 25 ថ្ងៃ ហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំបានទៅដល់ដីនៅប្រទេសន័រវេស មុនពេលដែលខ្ញុំទៅ LA ដើម្បីចាប់ផ្តើមការផលិតក្រោយផលិតកម្ម ដែលជាអ្វីដែលខ្ញុំកំពុងធ្វើនៅពេលនេះ។
'' '"
DG: Lars នៅពេលអ្នកផលិតរឿងខ្លី តើអ្នកបានស្រមៃមើលសក្តានុពលនៃលក្ខណៈពិសេសរបស់វាទេ ហើយតើអ្នកនឹងពណ៌នាដំណើរការនៃការប្រែក្លាយភាពយន្តខ្លីរយៈពេលដប់ប្រាំនាទីទៅជាលក្ខណៈពិសេសដោយរបៀបណា?
LK: បាទ។ ពេលខ្ញុំសរសេរស្គ្រីប ខ្ញុំដឹងថាវាមានសក្ដានុពលក្នុងការថតរឿងហូលីវូដ។ ដូច្នេះ ខ្ញុំមានគម្រោងរួចហើយសម្រាប់វានៅពេលនោះ។ ហើយវាបានធ្វើ។ គំនិតស្នូលគឺគួរឱ្យរំភើប និងគួរឱ្យខ្លាចណាស់។ ដំណើរការពិតជាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់។ នៅពេលអ្នកកំពុងធ្វើការឱ្យ Bob [Weinstein] និងក្រុមរបស់គាត់ អ្នកត្រូវតែត្រៀមខ្លួនដើម្បីអង្គុយនៅគ្រប់ពេល។ ការបង្កើតមុខងារនេះ គឺជាដំណើរការលឿនជាងរយៈពេលខ្លី ហើយវានិយាយថាច្រើន។
DG: Lars សម្រាប់អ្នកដែលមិនទាន់បានទស្សនាភាពយន្តខ្លី តើអ្វីជាភាពខុសគ្នាធំបំផុតរវាងភាពយន្តខ្លី និងភាពយន្តភាគ ហើយតើអ្វីជាបញ្ហាប្រឈមដ៏ធំបំផុតដែលអ្នកបានជួបប្រទះទាក់ទងនឹងការប្រែក្លាយភាពយន្តខ្លីទៅជាភាពយន្តខ្នាតខ្លី?
'' '"
LK: បើនិយាយពីការនាំយករឿងខ្លីទៅជាលក្ខណៈមួយ បញ្ហាប្រឈមដ៏ធំបំផុតគឺតែងតែជារឿង ពោលគឺសាច់រឿង និងតួអង្គ។ បន្ទាប់មកគាត់ត្រូវតែកសាងទេវកថាឡើងវិញនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃកាមេរ៉ានិងរូបរាងវានៅពេលដែលយើងឆ្ពោះទៅមុខជាមួយនឹងរឿង។ អ្វីៗត្រូវតែសម។ ភាពយន្តខ្លីគឺយឺតយ៉ាវ និងគួរឱ្យស្ញប់ស្ញែង ហើយវាក៏មិនបោះបង់ចោលអ្វីគ្រប់យ៉ាងរហូតដល់នាទីចុងក្រោយដាច់ខាត។ ខ្ញុំចង់យកវាជាមួយខ្ញុំទៅក្នុងកំណែមុខងារ។
DG: Lars តើ Blair Butler ដែលត្រូវបានគេស្គាល់ជាចម្បងសម្រាប់ការសរសេរបែបកំប្លែងរបស់នាង បាននាំយកមកនូវគម្រោងនេះដែលជួយអ្នកឱ្យយល់អំពីរឿងនេះជាលក្ខណៈពិសេស ហើយប្រហែលជាបានយកតួអង្គ និងសាច់រឿងទៅតាមទិសដៅដែលអ្នកមិនធ្លាប់គិត នៅពេលអ្នកផលិតរឿងខ្លីនោះ?
LK: Blair បាននាំយកការប៉ះរបស់មនុស្សមួយចំនួនទៅកាន់ Bird ដែលជាតួអង្គសំខាន់។ ទាំងនេះគឺជាគ្រាតូចមួយ ដែលស្ទើរតែមើលមិនឃើញ។ រឿងនេះល្អណាស់ ហើយបាននាំមកនូវភាពស៊ីជម្រៅដល់តួអង្គ។
DG: Lars តើអ្នកនឹងពណ៌នាអំពីដំណើរដែល Bird Fitcher ដែលជាតួអង្គសម្តែងដោយ Kathryn Prescott ថតនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តនេះដោយរបៀបណា ទាក់ទងនឹងតួអង្គរបស់នាង និងទំនាក់ទំនងរបស់នាងជាមួយកាមេរ៉ា Polaroid?
LK៖ បក្សីជាតួឯកដែលគួរឲ្យស្រឡាញ់ខ្លាំងណាស់។ វាជារឿងសំខាន់សម្រាប់ពួកយើងដែលមានតួឯកដែលបង្ហាញពីមនុស្សដែលមានចិត្តអាណិតអាសូរ និងគ្មានអត្មានិយម ដោយមិនមានអារម្មណ៍បង្ខំ ព្រោះនាងផ្ទុយពីអ្វីដែលភាពយន្តនិយាយអំពី។ ការមានតួឯកដែលមានសាច់រឿងនៅពីក្រោយនិងច្រើនស្រទាប់គឺជាអ្វីដែលខ្ញុំតែងតែចាប់អារម្មណ៍។ រឿងរ៉ាវផ្លូវចិត្ត និងការចាប់អារម្មណ៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Bird គឺជាផ្នែកមួយដ៏ធំនៃរបៀបដែលនាងមានសមត្ថភាពយកឈ្នះលើការភ័យខ្លាចដ៏ធំបំផុតរបស់នាងរហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន។ តួអង្គនេះត្រូវបានសម្ដែងដោយ Kathryn យ៉ាងស្អាត។
DG: តើកាមេរ៉ា Polaroid ត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងសាច់រឿងដោយរបៀបណា ហើយតើអ្វីជាយុទ្ធសាស្ត្ររបស់អ្នក ហើយតើអ្នកបានប្រើបច្ចេកទេសអ្វីខ្លះ ក្នុងការបង្ហាញកាមេរ៉ានេះ វត្ថុនេះ ក្នុងនាមជាមនុស្សអាក្រក់នៃខ្សែភាពយន្តរបស់អ្នក?
LK: យើងណែនាំកាមេរ៉ាឱ្យបានស្អាតនៅពេលថតភាពយន្ត។ ទស្សនិកជននឹងយល់យ៉ាងឆាប់រហ័សថារឿងនេះអាចបង្កើតពេលវេលាដ៏គួរឱ្យរន្ធត់មួយចំនួន។ ដូច្នេះនៅពេលដែលកាមេរ៉ាចុងក្រោយបញ្ចប់ដោយ Bird និងមិត្តភក្តិរបស់នាង ទស្សនិកជនមានការប្រុងប្រយ័ត្នយ៉ាងខ្លាំងចំពោះសក្តានុពលរបស់កាមេរ៉ា។ ន
'' '"
DG: Lars តើមាន "នាឡិកា" នៅក្នុងសាច់រឿងទេ ទាក់ទងនឹងពេលវេលាដែល Bird និងមិត្តរបស់នាងត្រូវឆ្លើយតបទៅនឹងថាមពលអាក្រក់របស់កាមេរ៉ា ហើយតើអ្វីជា "ច្បាប់" នៅក្នុងខ្សែភាពយន្តនេះ ទាក់ទងនឹងរបៀបដែលវា ការវាយប្រហារ ហើយតើវាអាចទៅរួចដោយរបៀបណា?
LK: ប្រភេទ។ មនុស្សកំពុងតែស្លាប់ ហើយវានឹងមិនឈប់ទាល់តែ Bird រកឃើញវិធីដើម្បីបញ្ឈប់វា។ ខ្ញុំនឹងមិនទៅជាក់លាក់អំពីច្បាប់នោះទេ ប៉ុន្តែវាជារឿងសំខាន់សម្រាប់ពួកយើងក្នុងការបង្កើតអ្វីមួយដែលគំរាមកំហែងដែលត្រូវបានដាក់បញ្ចូលទៅក្នុងអ្វីគ្រប់យ៉ាងនៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត។ ខ្ញុំកំពុងនិយាយអំពីប្រធានបទ និមិត្តសញ្ញា បរិវេណ បច្ចេកវិទ្យា សង្គម។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានលាយបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងស្អាត ដើម្បីបង្កើតនូវអ្វីដែលប្លែក និងរន្ធត់។ ន
'' '"
DG: Lars, Polaroid ត្រូវបានប្រៀបធៀបទៅនឹងខ្សែភាពយន្តដូចជា ទិសដៅចុងក្រោយ និង ចិញ្ចៀនហើយខ្ញុំឆ្ងល់ថាតើអ្នកគិតថាការប្រៀបធៀបទាំងនេះសមហេតុផលទេ ហើយប្រសិនបើមានប្រភេទ និងរចនាប័ទ្មផ្សេងទៀតដែលមានឥទ្ធិពលដែលអ្នកបាននាំយកមកក្នុងរឿងនេះ?
LK: បាទ។ ខ្ញុំជាអ្នកគាំទ្រដ៏ធំរបស់ ជូ - អូ ភាពយន្ត។ ក្នុងការផលិតភាពយន្តខ្លី ខ្ញុំចង់ទៅក្នុងទិសដៅនោះ ប៉ុន្តែបន្ថែមអារម្មណ៍របស់ជនជាតិន័រវេសទៅក្នុងវា។ ខ្សែភាពយន្តភ័យរន្ធត់ដ៏អស្ចារ្យតំណាងឱ្យសង្គមតាមរបៀបផ្សេងៗគ្នា - The Ring, Alien ។ល។ វាមានសារៈសំខាន់សម្រាប់ខ្ញុំដែលថា Polaroid តំណាងឱ្យអ្វីមួយដែលយើងទាំងអស់គ្នាអាចសម្គាល់បាន។ ក្នុង ប៉ូឡាអ៊ីដ វាជារបៀបដែលយើងរស់នៅដោយខ្លួនឯង និងអាត្មានិយម។ ការបង្ហោះរូបភាពតាមអ៊ីនធឺណិត ថតរូប Selfie ហើយជាទូទៅមិនទាក់ទងជាមួយមនុស្សជុំវិញអ្នកច្រើនពេកទេ។ អារម្មណ៍។ យើងរស់នៅក្នុងពិភពលោកមួយដែលមានឧបករណ៍ជាច្រើនដើម្បីចូលទៅជិត និងមានភាពសង្គមកាន់តែច្រើន ប៉ុន្តែវាមានលក្ខណៈផ្ទុយពីនេះ។ យើងកាន់តែឯកោ។ យើងកំពុងឆ្ពោះទៅរកអ្វីដែលមិនល្អនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃសង្គមដែលគិតតែពីខ្លួនឯង និង narcissistic ។ ន
DG: Lars តើអ្វីជាយុទ្ធសាស្ត្ររចនាបទ និងរូបភាពដែលអ្នក និងអ្នកផលិតភាពយន្ត និងអ្នករចនាផលិតកម្មរបស់អ្នកបានគូសបញ្ជាក់សម្រាប់រឿងនេះ ហើយតើអ្នកសម្រេចបានរឿងនេះដោយរបៀបណា ហើយតើអ្នកនឹងពិពណ៌នាអំពីបរិយាកាស រូបរាង និងសម្លេងនៃខ្សែភាពយន្តយ៉ាងដូចម្តេច?
LK: ខ្ញុំជាអ្នកនិទានរឿងដែលមើលឃើញច្បាស់។ ខ្ញុំចូលចិត្តបង្ហាញគំនិត និងអារម្មណ៍ដែលមើលឃើញ។ ខ្ញុំជាអ្នកគាំទ្រដ៏ធំនៃវិធីចាស់នៃការថតខ្សែភាពយន្ត noir ជាមួយនឹងកម្រិតពន្លឺខ្លាំង និងពន្លឺគន្លឹះទាប ខ្ញុំចង់នាំយកវាទៅក្នុង Polaroid រួមជាមួយនឹងវិធីសាស្រ្តតិចតួចបំផុតរបស់ Edward Hopper ។ ព្យាយាមបញ្ចូលសិល្បៈ Polaroid. ដូចគ្នានេះដែរ ខ្ញុំបានមើលគំនូរពី Caravaggio និង Edward Munch ដែលជាអ្វីដែលកំណត់រូបរាង។ ខ្ញុំមិនចូលចិត្តការរចនាឧបករណ៍យួរដៃដ៏គ្រោតគ្រាតនៃភាពយន្តភ័យរន្ធត់ថ្មីៗភាគច្រើនដែលចេញមកនោះទេ ប៉ុន្តែខ្ញុំដឹងថាខ្ញុំនឹងទៅរកអ្វីដែលប្លែក។ មានឯកសារយោងផ្ទាល់ជាច្រើនចំពោះផ្ទាំងគំនូរដ៏ល្បីល្បាញនៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត ហើយអ្នកនឹងឃើញវាប្រសិនបើអ្នកកំពុងរកមើល។ ពិភាក្សាជាមួយ Ken Rempel អ្នករចនាផលិតកម្ម និង Pål Ulrik Rokseth ដែលជា DP របស់ខ្ញុំ យើងបានពិនិត្យមើលជុំវិញនោះ។ ការមើល Polaroid នៅលើរោងកុន ខ្ញុំប្រាកដថាអ្នកនឹងឃើញភាពខុសគ្នាដ៏ធំ។ Polaroid នឹងមិនមើលទៅដូចបងប្អូនបង្កើតរបស់វាទេ។
'' '"
DG: Lars តើអ្វីជាបញ្ហាប្រឈមដ៏ធំបំផុតដែលអ្នកបានជួបប្រទះក្នុងការបង្កើតខ្សែភាពយន្តនេះ?
LK: ដល់ពេលធ្វើហើយ។ ស្គ្រីបមានទំហំធំសម្រាប់ទំហំរបស់វា។ មានឈុតឆាកចំនួន 136 ដែលមានសកម្មភាពច្រើន និងសន្ទុះទៅមុខ.
វាជាការលំបាកខ្លាំងណាស់ក្នុងការទទួលបានទាំងអស់ដោយគិតគូរពីចំនួនទីតាំង SFX, VFX និងអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលយើងមាននៅក្នុងស្គ្រីបរបស់យើង។ ន
DG: Lars ហេតុអ្វីបានជាអ្នកថតនៅ Nova Scotia ប្រទេសកាណាដា ជំនួសឱ្យកន្លែងណាមួយនៅអាមេរិក ហើយតើទីតាំងសំខាន់ៗ ការកំណត់អ្វីខ្លះនៅក្នុងខ្សែភាពយន្ត?
LK: វិមាត្របានធ្វើ អ័ព្ទនេះ នៅទីនោះ។ វាពិតជាផ្តល់នូវរូបរាងដ៏ល្អឥតខ្ចោះសម្រាប់ខ្សែភាពយន្តនេះ។ ខ្ញុំពិតជាសប្បាយចិត្តណាស់។ វាមានព្រិល ត្រជាក់ ហើយវាគ្រាន់តែបង្កើតអ្វីដែលប្លែក និងមើលឃើញ។ វាធ្វើឱ្យខ្ញុំនឹកឃើញដល់ប្រទេសន័រវេស ដែលបានផ្តល់ឱ្យខ្សែភាពយន្តនូវអ្វីដែលប្លែក និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ចំនុចអាក្រក់គឺនៅទីបំផុតខ្ញុំអាចផលិតខ្សែភាពយន្តហូលីវូដបាន ប៉ុន្តែខ្ញុំមិនបានទទួលព្រះអាទិត្យ និងដើមត្នោតទេ។ វាដូចជាប្រទេសន័រវេស 2.0 ។
DG: Lars ក្នុងនាមជាមនុស្សម្នាក់ដែលធំធាត់នៅប្រទេសន័រវេស ខ្ញុំឆ្ងល់ថាតើបទពិសោធន៍ក្នុងវ័យជំទង់របស់អ្នកមានទំនាក់ទំនងជាមួយ Bird's និងសហសម័យរបស់គាត់ដែរឬទេ និងបទពិសោធន៍វិទ្យាល័យ/វ័យជំទង់របស់អាមេរិកទាំងមូល ជាពិសេសទាក់ទងនឹងបញ្ហាដូចជាការគំរាមកំហែង និងសម្ពាធពីមិត្តភ័ក្តិ។ . សំណួរ៖ តើនេះជាអ្វីដែលអ្នកត្រូវសម្របតាម ភាពខុសគ្នាដ៏សំខាន់រវាងភាពយន្តខ្លីរបស់អ្នក និងលក្ខណៈពិសេសនេះ ហើយតើវាជាអ្វីអំពីបទពិសោធន៍វិទ្យាល័យដែលអ្នកគិតថាផ្តល់ប្រាក់កម្ចីដល់ប្រភេទភ័យរន្ធត់ ដែលគួរឱ្យកត់សម្គាល់បំផុតនៅក្នុង ខារីហើយឥឡូវនេះខ្សែភាពយន្តរបស់អ្នក?
LK: ទេ មិនពិតទេ។ ការងាររបស់នាយកគឺដើម្បីបង្កើតវា។ ដើម្បីអាចមុជចូលទៅក្នុងមនុស្ស និងទីកន្លែង និងធ្វើអ្វីៗដែលចាំបាច់ ដើម្បីយល់ពីដំណើរការនោះ។ ប៉ុន្តែខ្ញុំធំឡើងជាមួយនឹងខ្សែភាពយន្តភ័យរន្ធត់របស់អាមេរិកដែលកើតឡើងនៅសាលា។ សុបិន្តអាក្រក់នៅលើផ្លូវអេលម, មហាវិទ្យាល័យ, ស្រែក ល។ ខ្ញុំចូលចិត្តភាពយន្តទាំងនោះ។ ការរៀបចំសាលារៀនគ្រាន់តែជាវិធីធម្មជាតិនៃការបង្ហាញតួអង្គរបស់អ្នក ប្រសិនបើអ្នកមិនមានពួកគេនៅពេលវិស្សមកាល ឬវាជាចុងសប្តាហ៍។ ប៉ុន្តែនៅក្នុង Polaroidសាលាទទួលបានផ្នែកធំជាងអ្វីដែលខ្ញុំរំពឹងទុក។ ខ្ញុំចូលចិត្តត្រលប់ទៅកន្លែងទាំងនោះវិញ ហើយបង្កើតភាពភ័យរន្ធត់នៅវិទ្យាល័យផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ។ សំណួររបស់អ្នកអំពី ខារី គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ ខ្ញុំគិតថាវាមានអ្វីដែលទាក់ទងនឹងរបៀបដែលយើងឆ្លើយតបចំពោះពិភពលោក និងជុំវិញខ្លួនយើងនៅពេលដែលយើងនៅអាយុនោះ (វិទ្យាល័យ)។ អ្វីដែលយើងចាត់ទុកថាជាបញ្ហាមិនគ្រប់ខែនៅពេលដែលយើងចាស់ទៅអាចមានន័យថាមានជីវិតនិងការស្លាប់នៅដំណាក់កាលនោះនិយាយតាមន័យត្រង់។ មានភាពអសន្តិសុខច្រើន។ ខ្ញុំក៏គិតថា អ្នកបង្កើតសិល្បៈជាច្រើនមានការចងចាំច្រើនពីវិទ្យាល័យ ហើយក៏មិនសូវល្អដែរ។ ពួកគេយកអនុស្សាវរីយ៍ទាំងនោះទៅជាមួយពេញមួយជីវិត។ នៅពេលដែលពួកគេកាន់តែចាស់ ហើយចាប់ផ្តើមសរសេរ ឬបង្ហាញពីអារម្មណ៍របស់ពួកគេ ឥទ្ធិពលជាច្រើនប្រហែលជាមកពីបទពិសោធន៍ទាំងនោះ។ ដូច្នេះវាអាចជាហេតុផលសម្រាប់ហេតុអ្វីបានជាមានរឿងរ៉ាវជាច្រើនបានប្រាប់ពីទស្សនៈនោះ។ ន
ស្តាប់ 'Eye On Horror Podcast'
ភាពយន្ត
គម្រោងបន្ទាប់របស់អ្នកដឹកនាំរឿង 'រាត្រីហិង្សា' គឺជាភាពយន្តឆ្លាម
Sony Pictures ចូលរោងការជាមួយអ្នកដឹកនាំរឿង ថមមីវ៉ារីកូឡា សម្រាប់គម្រោងបន្ទាប់របស់គាត់; ខ្សែភាពយន្តត្រីឆ្លាម។ ទោះបីជាមិនទាន់មានព័ត៌មានលម្អិតនៃការគ្រោងទុកក៏ដោយ។ ភាពខុសគ្នា បញ្ជាក់ថារឿងនេះនឹងចាប់ផ្ដើមថតនៅអូស្ត្រាលីក្នុងរដូវក្ដៅនេះ។
បញ្ជាក់ផងដែរថា តារាស្រីរូបនេះ ផូបៀបេននីវ័រ កំពុងដើរជុំវិញគម្រោង ហើយកំពុងពិភាក្សាជាមួយតារា។ នាងប្រហែលជាត្រូវបានគេស្គាល់ថាល្អបំផុតសម្រាប់តួនាទីរបស់នាងជា Daphne នៅក្នុងសាប៊ូ Netflix ដ៏ពេញនិយម ទីក្រុង Bridgerton.
Duo អាដាមម៉ាកឃេ និង Kevin Messick (កុំមើលទៅ, ទទួលបានភាពជោគជ័យ) នឹងផលិតខ្សែភាពយន្តថ្មី។
Wirkola មកពីប្រទេសន័រវេស ហើយប្រើប្រាស់សកម្មភាពជាច្រើននៅក្នុងខ្សែភាពយន្តភ័យរន្ធត់របស់គាត់។ ខ្សែភាពយន្តដំបូងរបស់គាត់ ព្រិលងាប់ (2009) អំពី zombie Nazis គឺជាការគោរពសាសនា ហើយឆ្នាំ 2013 របស់គាត់មានសកម្មភាពខ្លាំង ហាន់សឺលនិងហ្គ្រីលែលៈអ្នកប្រមាញ់មេធ្មប់ គឺជាការរំខានដ៏រីករាយ។
ប៉ុន្តែពិធីបុណ្យឈាមបុណ្យណូអែលឆ្នាំ 2022 យប់ហឹង្សា សម្តែង David Harbor បានធ្វើឱ្យទស្សនិកជនកាន់តែស្គាល់ Wirkola ។ គួបផ្សំជាមួយនឹងការវាយតម្លៃល្អ និង CinemaScore ដ៏អស្ចារ្យ ខ្សែភាពយន្តនេះបានក្លាយជារឿង Yuletide ។
Insneider បានរាយការណ៍ជាលើកដំបូងអំពីគម្រោងត្រីឆ្លាមថ្មីនេះ។
ស្តាប់ 'Eye On Horror Podcast'
ការបោះពុម្ពផ្សាយ
ហេតុអ្វីបានជាអ្នកមិនចង់ខ្វាក់មុនពេលមើល 'តុកាហ្វេ'
អ្នកប្រហែលជាចង់រៀបចំខ្លួនអ្នកសម្រាប់រឿងមួយចំនួន ប្រសិនបើអ្នកមានគម្រោងមើល តុកាហ្វេ ឥឡូវនេះអាចជួលបាននៅលើ Prime ។ យើងនឹងមិនចូលទៅក្នុង spoilers ណាមួយឡើយ ប៉ុន្តែការស្រាវជ្រាវគឺជាមិត្តល្អបំផុតរបស់អ្នក ប្រសិនបើអ្នកមានភាពរសើបចំពោះប្រធានបទខ្លាំង។
ប្រសិនបើអ្នកមិនជឿយើងទេ ប្រហែលជា ស្ទីហ្វិន ឃីង អ្នកនិពន្ធរឿងរន្ធត់អាចបញ្ចុះបញ្ចូលអ្នក។ នៅក្នុង tweet ដែលគាត់បានបោះពុម្ពនៅថ្ងៃទី 10 ខែឧសភា អ្នកនិពន្ធនិយាយថា "មានភាពយន្តអេស្ប៉ាញមួយហៅថា តុកាហ្វេ on ក្រុមហ៊ុន Amazon នាយករដ្ឋម និង ផ្លែប៉ោម +. ស្មានរបស់ខ្ញុំគឺអ្នកមិនដែលមិនធ្លាប់មានម្តងក្នុងមួយជីវិតរបស់អ្នកដែលបានមើលកុនខ្មៅដូចមួយនេះ។ វាគួរឱ្យរន្ធត់ និងគួរឱ្យអស់សំណើចផងដែរ ។ សូមគិតពីសុបិនដ៏ងងឹតបំផុតរបស់ Coen Brothers»។
មានភាពយន្តអេស្ប៉ាញមួយដែលមានឈ្មោះថា THE COFFEE TABLE នៅលើ Amazon Prime និង Apple+ ។ ស្មានរបស់ខ្ញុំគឺអ្នកមិនដែលមិនធ្លាប់មានម្តងក្នុងមួយជីវិតរបស់អ្នកដែលបានមើលកុនខ្មៅដូចមួយនេះ។ វាគួរឱ្យរន្ធត់ និងគួរឱ្យអស់សំណើចផងដែរ ។ គិតពីសុបិនដ៏ខ្មៅងងឹតបំផុតរបស់ Coen Brothers។
- ស្ទេផានឃីង (@ ថេតថេនឃីង) ថ្ងៃទី 10 ខែ ឧសភា ឆ្នាំ 2024
វាពិបាកក្នុងការនិយាយអំពីខ្សែភាពយន្តដោយមិនផ្តល់អ្វីទៅឆ្ងាយ។ ចូរនិយាយថាមានរឿងមួយចំនួននៅក្នុងខ្សែភាពយន្តភ័យរន្ធត់ដែលជាទូទៅបិទ អេហេ តុ ហើយខ្សែភាពយន្តនេះឆ្លងកាត់បន្ទាត់នោះតាមរបៀបដ៏ធំមួយ។
សេចក្តីសង្ខេបមិនច្បាស់លាស់និយាយថា៖
“ព្រះយេស៊ូវ (គូស្នេហ៍ ដេវីឌ) និង ម៉ារីយ៉ា (អេស្តេហ្វានី ដឺ ឡូស សាន់តូស) គឺជាគូស្នេហ៍ដែលឆ្លងកាត់ពេលវេលាដ៏លំបាកក្នុងទំនាក់ទំនងរបស់ពួកគេ។ យ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកគេទើបតែក្លាយជាឪពុកម្តាយ។ ដើម្បីរៀបចំជីវិតថ្មីរបស់ពួកគេ ពួកគេសម្រេចចិត្តទិញតុកាហ្វេថ្មីមួយ។ ការសម្រេចចិត្តដែលនឹងផ្លាស់ប្តូរអត្ថិភាពរបស់ពួកគេ”។
ប៉ុន្តែវាមានអ្វីច្រើនជាងនេះទៅទៀត ហើយការពិតដែលថានេះអាចនឹងងងឹតបំផុតក្នុងចំណោមរឿងកំប្លែងទាំងអស់ក៏មិនស្ងប់ស្ងាត់បន្តិចដែរ។ ទោះបីជាវាធ្ងន់នៅលើផ្នែកខាងយ៉ាងខ្លាំងផងដែរ ប៉ុន្តែបញ្ហាស្នូលគឺជាបម្រាមខ្លាំងណាស់ ហើយអាចធ្វើឱ្យមនុស្សមួយចំនួនឈឺ និងរំខាន។
អ្វីដែលអាក្រក់នោះគឺថាវាជាភាពយន្តដ៏ល្អមួយ។ ការសម្ដែងគឺអស្ចារ្យ និងគួរឱ្យស្ញប់ស្ញែង, masterclass ។ រួមបញ្ចូលថាវាជា ខ្សែភាពយន្តអេស្ប៉ាញ ជាមួយនឹងចំណងជើងរង ដូច្នេះអ្នកត្រូវមើលអេក្រង់របស់អ្នក វាគ្រាន់តែជាអំពើអាក្រក់។
ដំណឹងល្អគឺ តុកាហ្វេ ពិតជាមិនមែនជារឿងគួរឱ្យរន្ធត់នោះទេ។ បាទ មានឈាម ប៉ុន្តែវាត្រូវបានប្រើប្រាស់ច្រើនជាងគ្រាន់តែជាឯកសារយោង ជាងឱកាសឥតគិតថ្លៃ។ ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី ការគិតតែពីអ្វីដែលគ្រួសារនេះត្រូវឆ្លងកាត់គឺមិនគួរឱ្យភ័យខ្លាច ហើយខ្ញុំអាចទាយថាមនុស្សជាច្រើននឹងបិទវាក្នុងរយៈពេលកន្លះម៉ោងដំបូង។
អ្នកដឹកនាំរឿង Caye Casas បានបង្កើតភាពយន្ដដ៏អស្ចារ្យមួយ ដែលអាចនឹងធ្លាក់ចុះក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ ថាជារឿងមួយដែលគួរឲ្យរំខានបំផុតមិនធ្លាប់មាន។ អ្នកត្រូវបានព្រមាន។
ស្តាប់ 'Eye On Horror Podcast'
ភាពយន្ត
ឈុតខ្លីៗសម្រាប់ 'The Demon Disorder' ចុងក្រោយបង្អស់របស់ Shudder បង្ហាញ SFX
វាតែងតែគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៅពេលដែលវិចិត្រករបែបផែនពិសេសដែលឈ្នះពានរង្វាន់ក្លាយជាអ្នកដឹកនាំរឿងភ័យរន្ធត់។ នោះគឺជាករណីជាមួយ ជំងឺបិសាច មកពី។ លោក Steven Boyle ដែលបានធ្វើការងារលើ ម៉ាទ្រីស ខ្សែភាពយន្ត, Hobbit នេះ ត្រីភាគី និង គីងកុង (2005) ។
ជំងឺបិសាច គឺជាការទិញយក Shudder ចុងក្រោយបង្អស់ ដោយសារវាបន្តបន្ថែមមាតិកាដែលមានគុណភាពខ្ពស់ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ទៅក្នុងកាតាឡុករបស់វា។ ខ្សែភាពយន្តនេះគឺជាអ្នកដឹកនាំរឿងដំបូង ប៊យល ហើយគាត់និយាយថាគាត់សប្បាយចិត្តដែលវានឹងក្លាយជាផ្នែកមួយនៃបណ្ណាល័យរបស់អ្នកផ្សាយភ័យរន្ធត់ដែលនឹងមកដល់រដូវស្លឹកឈើជ្រុះឆ្នាំ 2024 ។
យើងពិតជារំភើបណាស់ ជំងឺបិសាច បានទៅដល់កន្លែងសម្រាកចុងក្រោយរបស់ខ្លួនជាមួយមិត្តភក្តិរបស់យើងនៅ Shudder” Boyle បាននិយាយ។ "វាជាសហគមន៍ និងអ្នកគាំទ្រដែលយើងមានការគោរពខ្ពស់បំផុត ហើយយើងមិនអាចរីករាយជាងនេះក្នុងការធ្វើដំណើរនេះជាមួយពួកគេនោះទេ!"
Shudder បន្ទរគំនិតរបស់ Boyle អំពីខ្សែភាពយន្តនេះ ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើជំនាញរបស់គាត់។
"បន្ទាប់ពីជាច្រើនឆ្នាំនៃការបង្កើតនូវបទពិសោធន៍ដែលមើលឃើញយ៉ាងល្អិតល្អន់តាមរយៈការងាររបស់គាត់ជាអ្នករចនាបែបផែនពិសេសលើខ្សែភាពយន្តល្បីៗ យើងមានសេចក្តីរំភើបរីករាយក្នុងការផ្តល់ឱ្យ Steven Boyle នូវវេទិកាមួយសម្រាប់ការដឹកនាំរឿងដំបូងរបស់គាត់ជាមួយនឹង ជំងឺបិសាចលោក Samuel Zimmerman ប្រធានកម្មវិធីសម្រាប់ Shudder បាននិយាយ។ "ពោរពេញដោយភាពភ័យរន្ធត់រាងកាយដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែលអ្នកគាំទ្ររំពឹងទុកពីឥទ្ធិពលដ៏អស្ចារ្យនេះ ខ្សែភាពយន្តរបស់ Boyle គឺជារឿងដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍អំពីការបំបែកបណ្តាសាពីជំនាន់មុន ដែលអ្នកទស្សនានឹងឃើញទាំងភាពរំជើបរំជួល និងគួរឱ្យអស់សំណើច"។
ខ្សែភាពយន្តនេះត្រូវបានពិពណ៌នាថាជា "រឿងភាគគ្រួសារអូស្ត្រាលី" ដែលផ្តោតលើ "Graham បុរសម្នាក់ដែលលងបន្លាចដោយអតីតកាលរបស់គាត់ចាប់តាំងពីការស្លាប់របស់ឪពុករបស់គាត់និងការឃ្លាតឆ្ងាយពីបងប្អូនពីរនាក់របស់គាត់។ Jake ដែលជាបងប្រុសកណ្តាលបានទាក់ទង Graham ដោយអះអាងថាមានអ្វីមួយខុសឆ្គង: ប្អូនប្រុសពៅរបស់ពួកគេ Phillip ត្រូវបានកាន់កាប់ដោយឪពុករបស់ពួកគេដែលបានស្លាប់។ Graham យល់ព្រមដោយស្ទាក់ស្ទើរក្នុងការទៅមើលខ្លួនឯង។ ជាមួយនឹងបងប្អូនទាំងបីត្រឡប់មកវិញ ភ្លាមៗនោះ ពួកគេដឹងថា ពួកគេមិនបានត្រៀមខ្លួនសម្រាប់កម្លាំងប្រឆាំងនឹងពួកគេ ហើយដឹងថា អំពើបាបពីអតីតកាលរបស់ពួកគេនឹងមិនលាក់កំបាំងឡើយ។ ប៉ុន្តែតើអ្នកយកឈ្នះវត្តមានដែលស្គាល់អ្នកពីខាងក្នុង និងខាងក្រៅដោយរបៀបណា? កំហឹងខ្លាំងមិនព្រមស្លាប់?»
តារាភាពយន្ត, លោក John Noble (ព្រះអម្ចាស់នៃចិញ្ចៀន), លោក Charles Cottier, គ្រីស្ទាន វីលីសនិង Dirk Hunter.
សូមក្រឡេកមើល Trailer ខាងក្រោម ហើយអនុញ្ញាតឱ្យយើងដឹងពីអ្វីដែលអ្នកគិត។ ជំងឺបិសាច នឹងចាប់ផ្តើមចាក់ផ្សាយនៅលើ Shudder នៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះនេះ។
ស្តាប់ 'Eye On Horror Podcast'
-
ព័ត៌មានថ្ងៃ 6 មុន
"នៅក្នុងធម្មជាតិដ៏ឃោរឃៅ" ដូច្នេះសមាជិកទស្សនិកជន Gory លោតឡើងកំឡុងពេលចាក់បញ្ចាំង
-
ភាពយន្តថ្ងៃ 5 មុន
ជម្រកនៅនឹងកន្លែង, ភាពយន្តថ្មី 'កន្លែងស្ងាត់៖ ថ្ងៃទីមួយ' ធ្លាក់ចុះ
-
ព័ត៌មានថ្ងៃ 6 មុន
Travis Kelce ចូលរួមសម្ដែងក្នុងរឿង 'Grotesquerie' របស់ Ryan Murphy
-
ព័ត៌មានថ្ងៃ 4 មុន
Trailer ថ្មីសម្រាប់ការចង់ក្អួតក្នុងឆ្នាំនេះ 'In a Violent Nature' ធ្លាក់ចុះ
-
ភាពយន្តថ្ងៃ 6 មុន
ឈុតខ្លីៗសកម្មភាព Windswept ថ្មីសម្រាប់ 'Twisters' នឹងផ្លុំអ្នកទៅឆ្ងាយ
-
ព័ត៌មានថ្ងៃ 6 មុន
Rob Zombie ចូលរួមជាមួយ "Music Maniacs" របស់ McFarlane Figurine
-
ព័ត៌មានថ្ងៃ 5 មុន
ភាពស្ងៀមស្ងាត់របស់វិទ្យុលែងជាប់នឹង 'គេចពីញូវយ៉ក'
-
ភាពយន្តថ្ងៃ 3 មុន
'Clown Motel 3' ភាពយន្តនៅសណ្ឋាគារដ៏គួរឲ្យខ្លាចបំផុតរបស់អាមេរិក!
អ្នកត្រូវតែចូលដើម្បីប្រកាសមតិយោបល់ ចូលប្រើគណនី